allociné / imdb
Ce film est une comédie sociale et romantique, une belle histoire d'amour, un hommage au joueur de football Eric Cantona et une fenêtre sur l'actualité sociale de Manchester.
Le film est touchant par la grande sincérité des acteurs et par un mélange équilibré de joie, solidarité et violence.
C'est le troisième film que je vois qui se déroule à Manchester (Joy Division et A Very British Gangster) et, comme les fois précédentes, la misère de ses habitants est très frappante: abandon des jeunes, trafiques en tout genre (drogues, armes, ...), perte des repères, perte d'horizon pour l'avenir, ...
Saturday, June 27, 2009
Monday, June 22, 2009
Coraline
allociné / imdb
On début on est séduit par une animation aux dessins originaux d'un style gothique un peu boboïsé. Puis les mondes dans lesquels nous sommes plongés sont plutôt noirs avec des parents qui sont loin d'être des parents de rêve (ils ne s'occupent pas beaucoup de leur petite fille car ils sont débordés par leur travail, ne tiennent pas toujours leur promesses, font des chantages, demandent de faire des choses idiotes, ...), des voisins décadents, des parents irréels inquiétants par des yeux en forme de boutons, ...
Le style se veut moderne, sans tabous et vieille morale mais au final il ne résiste pas à nous sermonner (il ne faut pas vouloir plus que ce qu'on a déjà, il ne faut pas être trop gourmand, ...) et le happy end nous enfonce de façon certaine dans la perplexité: d'où sort-il au juste? de quoi étions nous entrain de parler? les bisounours?
On début on est séduit par une animation aux dessins originaux d'un style gothique un peu boboïsé. Puis les mondes dans lesquels nous sommes plongés sont plutôt noirs avec des parents qui sont loin d'être des parents de rêve (ils ne s'occupent pas beaucoup de leur petite fille car ils sont débordés par leur travail, ne tiennent pas toujours leur promesses, font des chantages, demandent de faire des choses idiotes, ...), des voisins décadents, des parents irréels inquiétants par des yeux en forme de boutons, ...
Le style se veut moderne, sans tabous et vieille morale mais au final il ne résiste pas à nous sermonner (il ne faut pas vouloir plus que ce qu'on a déjà, il ne faut pas être trop gourmand, ...) et le happy end nous enfonce de façon certaine dans la perplexité: d'où sort-il au juste? de quoi étions nous entrain de parler? les bisounours?
Los abrazos rotos / Etreintes brisées
allociné / imdb
Le scénario est banal mais Almodovar le traite avec un je ne sais quoi de mystère et de mélancolie ce qui nous séduit et trouble à la fois mais ne finit pas de nous émouvoir.
Quasiment tous les sujets secondaires ont déjà été traités dans d'autres films d'Almodovar et heureusement il ne s'attarde pas sur ceux-ci (mais ils ont leur juste poids, leur élégance et leur humour). Il aborde également différents aspects de l'amour familial avec beaucoup de tendresse: les liens du sang, les liens affectifs, les liens culturels, ... et la façon dont nous pouvons les ressentir et les vivre ou y échapper.
La nouveauté est le thème de l'œuvre cinématographique abordé avec beaucoup de respect. Celle-ci est personnifiée: les personnage pleurent, sentent, s'émancipent, s'aiment grâce à elle.
Penelope, sublime, donne une grande densité à ce film. En jouant une actrice, elle a l'occasion de nous délecter avec plusieurs personnages à la fois et c'est un bouquet magnifique qu'on nous offre!
Le scénario est banal mais Almodovar le traite avec un je ne sais quoi de mystère et de mélancolie ce qui nous séduit et trouble à la fois mais ne finit pas de nous émouvoir.
Quasiment tous les sujets secondaires ont déjà été traités dans d'autres films d'Almodovar et heureusement il ne s'attarde pas sur ceux-ci (mais ils ont leur juste poids, leur élégance et leur humour). Il aborde également différents aspects de l'amour familial avec beaucoup de tendresse: les liens du sang, les liens affectifs, les liens culturels, ... et la façon dont nous pouvons les ressentir et les vivre ou y échapper.
La nouveauté est le thème de l'œuvre cinématographique abordé avec beaucoup de respect. Celle-ci est personnifiée: les personnage pleurent, sentent, s'émancipent, s'aiment grâce à elle.
Penelope, sublime, donne une grande densité à ce film. En jouant une actrice, elle a l'occasion de nous délecter avec plusieurs personnages à la fois et c'est un bouquet magnifique qu'on nous offre!
Nosferatu
Mon premier ciné-concert! En effet, je l'ai vu avec un quatuor qui jouait la musique pendant la projection du film. Au début je faisais plus attention aux musiciens et à leur lampes de pupitre, mais la musique qu'ils jouent est si bien adaptée au film que finalement ils se font oublier assez rapidement.
Ce chef-d'oeuvre du cinéma muet d'épouvante tourné avec un budget ridicule et en decors naturels est la première adaptation fidèle du célèbre roman de Bram Stocker, Dracula, publié en 1897.
Il y a peu de texte à lire, tout se concentre dans l'expression des personnages. Aujourd'hui on peut la trouver un peu exagérée et vieillote, mais elle très juste et efficace. Et tout dans le film vise l'efficacité: les couleurs (légèrement bleu pour la nuit, sépia pour le jour), les plans étroits, les ombres des personnages, leurs mouvements, ... Si bien qu'on peut vraiment apprécier un bon nombre de symboles et suivre l'interprétation de Murnau.
J'espère avoir bientôt le plaisir de vous faire part d'un autre ciné-concert!
Ce chef-d'oeuvre du cinéma muet d'épouvante tourné avec un budget ridicule et en decors naturels est la première adaptation fidèle du célèbre roman de Bram Stocker, Dracula, publié en 1897.
Il y a peu de texte à lire, tout se concentre dans l'expression des personnages. Aujourd'hui on peut la trouver un peu exagérée et vieillote, mais elle très juste et efficace. Et tout dans le film vise l'efficacité: les couleurs (légèrement bleu pour la nuit, sépia pour le jour), les plans étroits, les ombres des personnages, leurs mouvements, ... Si bien qu'on peut vraiment apprécier un bon nombre de symboles et suivre l'interprétation de Murnau.
J'espère avoir bientôt le plaisir de vous faire part d'un autre ciné-concert!
Point et ligne sur plan
Je n'écris pas un long article car j'ai hâte de vous suggérer d'aller voir l'exposition de Kandinsky au Centre Pompidou.
L'exposition suit un artiste qui a vécu entre autres en Russie, Allemagne et France, qui a essayé d'écrire des traités sur la composition en peinture (Point et ligne sur plan) et sur les rapports entre la forme et la couleur (Du spirituel dans l’art), qui aimait profondément la musique et la peinture, qui était professeur au Bauhaus, ...
Les toiles sont donc très diverses, très riches en enseignements, et, elles dégagent toutes une impression de jeu, d'harmonie et d'espoir très agréable à regarder. La plupart des tableaux (même les figuratifs), nous demandent d'avoir nos sens alertes et de faire preuve d'imagination.
Pour vous donner envie d'aller voir cette exposition, regarder un peu cette analyse de tableau qui donne quelques idées.
L'exposition suit un artiste qui a vécu entre autres en Russie, Allemagne et France, qui a essayé d'écrire des traités sur la composition en peinture (Point et ligne sur plan) et sur les rapports entre la forme et la couleur (Du spirituel dans l’art), qui aimait profondément la musique et la peinture, qui était professeur au Bauhaus, ...
Les toiles sont donc très diverses, très riches en enseignements, et, elles dégagent toutes une impression de jeu, d'harmonie et d'espoir très agréable à regarder. La plupart des tableaux (même les figuratifs), nous demandent d'avoir nos sens alertes et de faire preuve d'imagination.
Pour vous donner envie d'aller voir cette exposition, regarder un peu cette analyse de tableau qui donne quelques idées.
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